60 najlepších filmov všetkých čias
Tu sú Najlepšie filmy všetkých čias Ako hodnotil Screen Rant. Pokrytie Guillerma del Toro's Panov labyrint na klasický thriller Alfreda Hitchcocka Zadné okno S karikatúrami potkanov gangstrov a superhrdinov medzi tým je dokonalý zoznam pre rozvíjajúce sa kinefily alebo kontrolu základných hodiniek.
Rozhodovanie o najlepších filmoch, aké kedy majú, má rovnováhu medzi cieľovými a subjektívnymi preferenciami, ktoré sa môžu pre odborníkov v oblasti odvetvia a všeobecných divákov líšiť. Niečo také dôležité ako najväčšie filmy všetkých čias vyžaduje určité pokročilé myslenie nad rámec názoru jedného spisovateľa. S ohľadom na to, že hodnotenie obrazovky Rant zrovnáva kritické skóre a názory milovníkov filmu na zostavenie definitívneho zoznamu najhodnotnejších filmov všetkých čias.
60 Hrozno hnevu (1940)
Neuveriteľne dôležitý okamih v histórii Spojených štátov amerických Hrozno hnevu začal život v roku 1939 ako Pulitzerov román Johna Steinbeck . O rok neskôr legenda o kine John Ford vzala opraty adaptácie, ktorá hrá Henryho Fonda ako Toma Joad, nedávno prepusteného väzňa, ktorý vedie svoju rodinu v štátoch do Kalifornie po tom, čo ich veľká depresia okradla o svoju farmu a živobytie.
Jedným z najväčších realistických filmov, aké kedy Ford sa venoval románu, je strašidelný pohľad na temný čas v ranej histórii krajiny, ktorý sa vzbudzuje vynikajúcimi vystúpeniami - najmä z Fondy - a jedným z prvých príkladov Hollywoodu, ktorý dáva svoju platformu hlasu pracujúcej triedy.
59 Diabol Wears Prada (2006)
Je ťažké definovať Diabol nosí pradu Ako sa zdá, občas mať energiu veľkého rom-com, ale romantika nie je ani zďaleka ústredným dejom tohto ikonického filmu z roku 2000. Namiesto toho sa film zameriava na módny priemysel na ambicióznych ženách a na obete, ktoré robia za úspešné a na priateľstvách žien (aj keď vôbec nezačínajú ako priateľstvá).
Je to film, ktorý vzdoruje ľahkej kategorizácii, pretože odmietol hrať podľa pravidiel drámy so štýlom a jasom, ktorý by viac prispôsobil komédii, ale je príliš úprimný na to, aby sa skutočne považoval za komédiu. Namiesto toho stojí úplne sám o sebe - a je ohromujúci pre to, čo presne vedel, čo to je, a odmietnuť sa za to ospravedlniť. Miranda by bola hrdá.
Diabol nosí pradu mal tiež pôsobivo trvalý vplyv na popkultúru - bol nominovaný na dva Oscary parodované Simpsons a Kancelária A dokonca sa odvolávalo na politiku, keď bol senátorka Amy Klobuchar porovnávaná s Mirandou Priestlym, keď hľadala demokratickú prezidentskú nomináciu.
Stal sa zakoreneným v jazyku popkultúry memov a GIF a stal sa definujúcim zobrazením nadmerných šéfov a prepracovaných asistentov. A teraz takmer dve desaťročia po pôvodnom vydaní Bolo oznámené pokračovanie ako na ceste. Či už nájde rovnaký úspech originálu, samozrejme, je ešte vidieť.
58 Ratatouille (2007)
Po presvedčení svetových detí, že ich hračky sú nažive a maľujú imaginatívne svety pre hmyz, príšery pod ich posteľami rýb a superhrdinov Pixar urobili svoj najodvážnejší krok tým, že rozprávali príbeh gurmánskeho potkana. Tak zvrátené, ako sa myšlienka mohla objaviť Ratatouille - Réžia: Brad Bird a Jan Pinkvava - je jemná meditácia o nasledujúcich snoch a zdravom hľadaní umenia.
Patton Oswalt je potkan Remy, ktorý prikazuje kariéru ctižiadostivého šéfkuchára Alfreda Linguiniho (Lou Romano), aby preskúmal svoju vášeň. Je to radostná srdcová a osobná komediálna dráma, ktorá Zaslúži si radiť spolu s najlepšími Pixar s neslávnou úvahou o povahe kritiky ako veľkého stingera.
57 12 rokov otrok (2013)
Biografická dráma v roku 2013 je založená na 1853 Memoir Solomon Northup V roku 1941 uniesol a predal do otroctva bezplatný černoch. Northup je nútený pracovať na plantážach v Louisiane s rôznymi krutosťami na 12 rokov pred prepustením. Dráma zameraná na Steve McQueen 12 rokov otrok Nie je ľahké sledovať, ale je to dôležitý a zásadný film filmu, ktorý rozpráva čestné bolestivé príbehy, ktoré je potrebné rozprávať.
Je to znepokojujúci portrét minimov ľudstva a hlboko emocionálny prieskum toho, čo to znamená žiť, čo je vylepšené vynikajúcimi vystúpeniami Chiwetel Ejiofor a Lupita Nyong'o v jej debute s celovečerným filmom, ktorý získal celovečerné filmy. 12 rokov otrok je tiež triumfom v kine pre svoje kinematografické skóre a McQueenov smer.
56 Poklad Sierra Madre (1948)
Western Johna Hustona rozpráva príbeh dvoch mužov, ktorí sa zjednocujú so starým prospektorom, aby hľadali zlato v Mexiku, aby čelili problémom od seba a banditov po tom, čo štrajkovali bohatých. Poklad Sierra Madre je vzrušujúci portrét chamtivosti a korupcie, pričom charakter Freda Dobbsa je jedným z Najlepšie výkony legendárnej kariéry Humphreyho Bogarta .
Je to vzrušujúci západný a dobrodružný film, ktorý používa temný humor na to, aby rozprával svoju morálnu lekciu s vynikajúcim smerom hlavného režiséra Johna Hustona a scenára, ktorý v najväčšej miere využíva magickú prítomnosť a vtip Haggarda Bogarta.
55 Jaws (1975)
Čeľusť je konečným vyjadrením sily návrhu v kine. Čiastočne z nevyhnutnosti vďaka notoricky náraznej výrobnej produkcii Spielbergovho filmu Big Fish sa zjavne rozhodne ukázať Bruceovi žraloka, pretože bol láskavo známy veľmi málo. Namiesto toho, aby mu ukázal, že jeho prítomnosť bola netrpezlivo pociťovaná vďaka dokonalému podvodu s fotoaparátom, ktorý vložil publikum do zvrátenej polohy útočníka pod vodou a pár poznámok na tube. A to bolo viac ako dosť.
Film v skutočnosti nie je o žraloku, rovnako ako o paranoji a o tom, ako ľudia reagujú na prekvapujúcu tragédiu. Roy Scheider je Everyman a stand-in pre publikum rovnako ako zdesené úmyselnou nevedomosťou jeho komunity voči žralokovi, pretože sa vydesí jeho hrozbou. Berie na seba, aby sa vysporiadal so situáciou skeptickým vedeckým typom (Richard Dreyfus) a chôdzou, ktorá sa hovorí v karikatúre v Quinte Roberta Shawa.
A práve ich boj o prežitie sa stáva najpútavejšou súčasťou Čeľusť Do tej miery, že posledný triumf je skutočným momentom, ktorý sa vyskytuje. - Výkonný redaktor Simon Gallagher
54 City Lights (1931)
Tiché a romantické dobrodružstvo Charlie Chaplin
Šírka Tramp prijíma pomoc milionára alkoholického milionára, aby získal peniaze na obnovenie zraku slepého predajcu kvetov, s ktorým sa zamiloval. Mestské svetlá je najväčším využitím filmára Ikonická postava Charlieho Chaplina Tramp S hercom-režisérom pokračuje v potešení kritikov a publika s tichým obrazom štyri roky po začatí rozhovorov.
Film obsahuje niektoré z najzábavnejších sekvencií spoločnosti Tramp a dojímavá patos, keď sa pokúša romantovať slepého predajcu kvetov a zarobiť si peniaze na obnovenie jej zraku. Mestské svetlá je geniálny priesečník Chaplinov nenapodobiteľného humoru a sentimentu, ktorý dokázal, že nepotrebuje zvuk, aby vytvoril úžasný príbeh v novom Hollywoode.
53 Tri farby: Red (1994)
Tri farby: červená Nasleduje model, ktorý sa stretne s sudcom na dôchodku so záujmom o počúvanie súkromných okamihov ostatných, po ktorom obaja tvoria neočakávané puto. Brilantný film z roku 1994 je typickým príkladom umeleckého kina, ktorý poskytuje teplé a kontemplatívne rozprávanie o osude a ľudskom spojení.
Posledná splátka v Krzysztof Kieślowski Tri farby trilógia o francúzskych ideáloch Červený sa oslavuje pre svoje krásne zobrazenie kamarátskych zväzkov a vzájomne prepojených životov ľudí, ktorí zdanlivo zdieľajú málo spoločne alebo zastupujú protichodné osobnosti a výhľady na svete.
52 Touch of Evil (1958)
Film Orsona Wellesa Noir sa sústreďuje na vraždu na hranici USA/Mexika. Ako mexický agent na presadzovanie drog podozrenie, že kapitán americkej polície, aby vysádzal dôkaz, že vyšetrovanie vyvoláva seba a svoju manželku do nebezpečenstva. Zvraty a zákruty Dotyk zla sú majstrovským dielom vo filme Noir a zobrazujú Šedosť dobra a zla.
Wellesov štýl predstavenia seba Charlton Heston a Janet Leigh, ako aj poignantná hudba kombinujú, aby vytvorili živú zábavnú neortodoxnú buničinu. Ako jeden z najlepších filmov všetkých čias Dotyk zla je nevyhnutným sledovaním filmu Noir v klasickej ére a filmografii Welles.
51 Pinocchio (1940)
Prispôsobené z roku 1883 talianskeho detského príbehu Disney's Pinocchio je o drevenej bábke, ktorá sa musí dokázať, že je hodný stať sa skutočným chlapcom. Nasledujúci Snehobiely (1937) Pinocchio je druhou animovanou funkciou, ktorú vytvoril Disney, ktorý bol ambicióznym podnikom s emocionálnym jadrom, ktorý stál skúškou času.
Dnes bol filmom, ktorý bol pre Disneyho vynikajúcim technickým úspechom, ktorý stanovil tón pre očarujúce prírody krásne vizuálne a rozprávkové sily, ktoré sa stali zlatým štandardom animácie. Pinocchio bol tiež prvou animovanou funkciou Vyhrajte konkurenčnú cenu v Oscaroch vrátane najlepšej originálnej piesne a najlepšieho originálneho skóre.
