Posession (1981): Prečo bol kultový film zakázaný
- Possession (1981) bol zakázaný v Spojenom kráľovstve a značne upravený v USA kvôli jeho intenzívnemu a znepokojujúcemu obsahu, vďaka čomu si vyslúžil nálepku „nechutného videa“.
- Sam Neill opísal Possession ako najextrémnejší film, aký kedy natočil, odhaľujúc náročnú a znepokojujúcu povahu prístupu režiséra Andrzeja Żuławského.
- Napriek výzvam Neill považuje Possession za chybné majstrovské dielo a verí v Żuławského umeleckú víziu, ktorá zdôrazňuje zložitosť filmovej produkcie.
Vlastníctvo (1981), si rýchlo získal pozornosť pre svoj neortodoxný príbeh a intenzívnu emocionálnu hĺbku, no kultová klasika bola v niekoľkých krajinách zakázaná. V réžii Andrzeja Żuławského účinkujú v psychologickej hororovej dráme Isabelle Adjani a Sam Neill. Film sa odohráva v pochmúrnom, rozdelenom Berlíne z čias studenej vojny a ponorí sa do búrlivého vzťahu medzi párom, ktorý zažíva rozpadávajúce sa manželstvo. však Vlastníctvo ponorí sa do sfér surrealizmu, kde sa prelína osobný a politický chaos s nadprirodzenými prvkami. Záhadný dej a trýznivé herecké výkony z filmu urobili predmet fascinácie a kontroverzie. Vlastníctvo je cesta cez extrémy ľudských emócií a psychologického hororu.
Majetok záhadný a mnohovrstevný dej v kombinácii s jedinečným Żuławského režijným štýlom z neho robí náročný a nezabudnuteľný horor Sama Neilla. Najmä stvárnenie Adjani si vyslúžilo široké uznanie, vrátane ceny za najlepšiu herečku na filmovom festivale v Cannes. Napriek svojim oceneniam, alebo možno práve vďaka nim, Vlastníctvo sa stal predmetom sporov. Táto povesť len pridala na mystike filmu, vďaka čomu sa stal kultovou klasikou a predmetom fascinácie pre cinefilov aj kritikov. Vlastníctvo zostáva provokatívnym a pútavým filmom, filmom, ktorý posúva hranice žánru a vyzýva divákov, aby konfrontovali temnejšie stránky ľudskej psychiky.
Súvisiace 10 najlepších filmov Sama Neilla, ktoré nie sú Jurským parkom
Neill strávil posledné polstoročie tým, že sa stal jedným z najslávnejších novozélandských hercov svojej generácie a dokázal viac ako Jurský park.
Posession (1981) bol zakázaný, pretože to bolo 'Video Nasty'
Pojem „nechutné video“ sa v Spojenom kráľovstve stal populárnym začiatkom 80. rokov 20. storočia na označenie skupiny filmov distribuovaných na videokazetách, ktoré tlač, sociálni komentátori a rôzne náboženské organizácie kritizovali za ich násilný obsah. Medzi ďalšie klasické filmy, ktoré sa považujú za „nechutné videá“, patria Kanibalský holokaust, pľujem na tvoj hrob, a Posledný dom naľavo, a Vlastníctvo spadal do tejto kategórie pre svoj intenzívny a často znepokojujúci obsah . Grafický charakter filmu v kombinácii s jeho zložitými a znepokojujúcimi témami viedli k tomu, že bol označený za „nechutné video“.
Táto sláva vyústila do Vlastníctvo je v Spojenom kráľovstve zakázaná a pre uvedenie v kinách v USA je značne upravovaná, pričom viac ako 40 minút je zostrihaná, tretina celého filmu (prostredníctvom SlashFilm ). Pôvodná nezostrihaná verzia Vlastníctvo bolo ťažké prísť , vďaka čomu je vyhľadávaným kúskom pre milovníkov hororu a cinefilov, ktorí chceli zažiť Żuławského nefiltrovanú víziu. Cesta filmu cez cenzúru a strih poukazuje na kultúrne a spoločenské napätie éry týkajúce sa mediálneho obsahu a jeho vplyvu na divákov.
Sam Neill povedal, že Posession bol „najextrémnejší film“, aký kedy natočil
Úvaha Sama Neilla Vlastníctvo ponúka vzácny pohľad na intenzívny zážitok z tvorby tohto kontroverzného filmu. Opísať to ako „ najextrémnejší film “ bol niekedy súčasťou (cez IndieWire ), Neillove komentáre odhaľujú náročnosť režijného prístupu Andrzeja Żuławského. Herec priznáva, že zatiaľ čo mnohí diváci majú k filmu silnú averziu, Neill uvažuje Vlastníctvo a ' chybné majstrovské dielo ' . Neillove postrehy o metódach Żuławského sú obzvlášť výrečné. Režiséra opisuje ako charizmatickú, no zároveň vyzývavú postavu, ktorej prístup k filmovej tvorbe bol problematický.
Táto intenzívna metóda podľa Neilla posúvala hercov za hranice ich možností, čo často viedlo k tiesnivým situáciám, najmä v scénach zahŕňajúcich jeho predstaviteľku Isabelle Adjani. Neill prezradil, že počas produkcie Żuławski požadoval, aby herec skutočne udrel svojho kolegu. Neill povedal:
nemal som ho moc rád; to, čo často vnímal ako smer, bola čistá šikana. Ale mal víziu, bol skutočným filmárom. A sú vzácne... Żuławski od vás žiadal viac, ako ste mohli dať. Boli časy, keď kričal na [spoluhviezdu Isabelle Adjani] priamo do tváre. Bolo to trápne vidieť.
Mysleli ste si, že už nemôžete byť bláznivejší ako ste boli, ale mýlili ste sa. Potrebovali ste to strojnásobiť. Dnes už pochybujem, že by si sa z toho dostal. Ale so Żuławskim by ste urobili čokoľvek, čo by chcel. A hoci to znie ako klasická obeť zneužívania, ktorou sme v istom zmysle boli, bolo to viac než to. Úplne sme v neho verili ako v umelca a chceli sme urobiť túto vec, nech je to čokoľvek. Naozaj sme chceli byť v tejto veci. Robili sme niečo väčšie ako my sami.
Povedal som: ‚Pozri, Andrzej, musím povedať nie. nemôžem to urobiť. To odo mňa nemôžete chcieť. Nikdy som nezdvihol ruku na inú ľudskú bytosť a musím povedať nie. Prosím, nežiadajte to odo mňa. nebudem to robiť. Potom ku mne prišiel Adjani. Povedala: „Sam, musíš to urobiť. Musíš.‘ Povedal som: ,Prosím, Isabelle, nepýtaj sa ma.‘ Povedala: ,Musíš to urobiť.‘ Tak som to musel urobiť. Musím povedať, že to bola tá najtrápnejšia vec, akú som kedy vo filme musel urobiť.
Tlak zo strany Żuławského je príkladom emocionálnych a morálnych výziev, ktorým Neill čelil počas produkcie. Napriek týmto ťažkostiam Neill reflektuje túto skúsenosť ako súčasť niečoho väčšieho, čo svedčí o viere hercov v Żuławského umeleckú víziu. Táto zmes obdivu a úzkosti v jeho rozprávaní ponúka jemný pohľad na komplexnú dynamiku filmovej produkcie, najmä v projektoch ako Vlastníctvo , ktorá posúva hranice konvenčného rozprávania a performance.
